Alles, was Sie über Risografie wissen müssen
Risografie wurde in den 1980er Jahren in Japan erfunden und ist nach wie vor eine beliebte Drucktechnik. In diesem Blog erfahren Sie mehr über den Risografiedruck.
Risografie wurde in den 1980er Jahren in Japan erfunden und ist nach wie vor eine beliebte Drucktechnik. In diesem Blog erfahren Sie mehr über den Risografiedruck.
Wussten Sie schon, dass ... Risografie Unvollkommenheit begrüßt, um zeitgenössische Kreativität zu fördern?
Es mag Sie überraschen, dass eine der beliebtesten Digitaldrucktechniken für Comics, Zeitschriften und Kunstwerke vor etwas mehr als vierzig Jahren in Asien erfunden wurde. Der Risograph-Drucker wurde in den 1980er Jahren in Japan entwickelt und war ursprünglich dafür gedacht, Büros und Schulen eine kostengünstige Möglichkeit zu bieten, große Mengen an Fotokopien und Drucken herzustellen. Es dauerte jedoch nicht lange, bis die einzigartigen visuellen Elemente der Risografie sie bei Künstlern und Designern beliebt machten.
Obwohl es sich keineswegs um eine präzise Drucktechnik handelt, hat die Risografie einen ganz eigenen Stil. Mit ihren kräftigen, lebendigen Farben, unpassenden Bildern und überraschenden strukturellen Elementen wurde die Risografie schnell bei Künstlern, Werbefachleuten und Schöpfern von Underground-Magazinen und Comics beliebt.
Aufgrund ihres wilden Stils hat die Risografie eine Kult-Anhängerschaft behalten. Viele Digitaldruckereien bieten eine Reihe von Risografie-Druckdienstleistungen an, und die Technik wird nach wie vor von unabhängigen Verlagen, Künstlern und Autoren verwendet.
Was ist Risografie?
Souce : Daisy Parris for Ellipsis Prints
Risografie hat ihren Ursprung in Japan Mitte der 1980er Jahre. Die Riso Kagaku Corporation, ein Druck- und Tintenhersteller, erfand einen digitalen Vervielfältigungsapparat namens Risograph 007. Ein Risograph verwendet eine einzigartige Drucktechnik, die Elemente des Fotokopierens und Siebdrucks miteinander verbindet.
Der Risograph 007 war eine echte Mischung aus analogen und digitalen Technologien. Ein Risograph erstellt zunächst eine Schablone, die als „Master“ bezeichnet wird. Der Master wird um eine mit Soja-Tinte gefüllte Trommel gewickelt. Das Papier wird in den Risograph eingeführt und unter der Trommel hindurchgeführt. Die Maschine drückt die Tinte durch die Schablone auf das Papier.
Jede einzelne Farbe erfordert einen Durchlauf durch den Risographen, ähnlich wie beim Siebdruckverfahren. Beim Aufbau der Farben können die Schichten versetzt werden. Dies verleiht der Risografie ihren eigenwilligen Charme und ihren handgemachten Charakter.
Warum wurde Risografie so beliebt?
Risografie ist ein äußerst kostengünstiges, schnelles und umweltfreundliches Druckverfahren. Obwohl es bei weitem nicht so präzise ist wie andere Verfahren, tragen seine exzentrischen Designs zu seiner Attraktivität bei. Ein Risograph ist umweltfreundlich, da er kein Wasser und nur wenig Energie verbraucht und jede Vorlage bis zu 8.000 Kopien drucken kann.
Ursprünglich war die Erfindung der Riso Kagaku Corporation für den kostengünstigen Druck für Schulen, Unternehmen und Organisationen gedacht. Aufgrund der mangelnden Konsistenz der Druckergebnisse und des Aufkommens fortschrittlicherer Druck- und Kopiertechnologien verlor der Risograph jedoch bald an Beliebtheit für den Einsatz in Unternehmen und Bildungseinrichtungen.
Inside page from the comic strip ‘La Manticore’ by Mayeul Vigouroux, published by Quintal, 2022
Die Risografie war jedoch keineswegs tot. Die ungenauen und unvorhersehbaren Druckergebnisse erwiesen sich bei Künstlern und Underground-Verlagen als großer Erfolg. Die der Risografie innewohnenden Unvollkommenheiten wurden eher als charmant und authentisch denn als chaotisch und schlampig angesehen.
Die Schichtungsmethode und die Einschränkungen der begrenzten Farbpalette einer Risograph-Maschine zogen Künstler an, die mit ihren auffälligen Bildern experimentieren wollten. Jeder Risograph-Druck ist ein Unikat, daher ist die Risografie trotz der Uneinheitlichkeit ihrer Ergebnisse eine wunderbare Drucktechnik für Künstler.
Die geringen Kosten der Risografie machten sie auch für Menschen attraktiv, die Zeitschriften, Poster, Comics und Bücher selbst veröffentlichen wollten. Risograph-Drucker ermöglichten es Autoren, Künstlern und Randgruppen, ohne großen finanziellen Aufwand visuell interessante Klein- bis Mittellagen zu erstellen.
Wie wird Risografie heute eingesetzt?
Die unverwechselbaren, leicht verschwommenen und sehr lebendigen Farben der Risografie sorgen dafür, dass diese Technik auch heute noch bei vielen Künstlern und Verlegern beliebt ist. Zeitgenössische Künstler wie Tianying Yu, Daria Tessler, Shun Sasaki und Vincent Patterson verwenden in ihren Werken nach wie vor Risografie-Techniken. Diese Künstler schaffen auffällige, einfallsreiche und verspielte Werke, indem sie die der Risografie innewohnenden Unvollkommenheiten nutzen.
Es gibt sogar eine Gruppe von Künstlern, die sich der Verwendung der Risografie verschrieben hat. Riso Sur Mer ist ein kreatives Kollektiv, das von Mari Campistron, Élise Rigollet, Inès Gradot, Josephine Ohl und Margaux Bigou gegründet wurde. Diese Künstlerinnen und Künstler entdeckten ihre gemeinsame Leidenschaft für die leuchtenden Farben und die eigenwilligen strukturellen Eigenschaften des Risografiedrucks.
Viele Modedesigner bevorzugen den Risografiedruck, da sie damit aus einer Schablone eine Reihe einzigartiger Kleidungsstücke herstellen können. Obwohl das Ergebnis ähnlich ist, ist die Risografie schneller, erfordert weniger Reinigungsaufwand und ist umweltfreundlicher als der Siebdruck.
Verlage, die Kunstbücher in kleiner Auflage und Underground-Magazine herausgeben, nutzen nach wie vor die Risografie. Die Erschwinglichkeit, die schnelle Umsetzung und die unverwechselbare Optik machen sie zu einer praktikablen Option für kleinere Verlage.
Der Risograph-Druck ist eine einzigartige Technik, die sich in unserer digitalen Welt von anderen abhebt. Vielleicht ist es an der Zeit, dass Sie ihn ausprobieren!
